Dibujo

Martes de técnica: 10 consejos para estarcido

Martes de técnica: 10 consejos para estarcido

La creación de plantillas es una técnica clave en un arsenal de medios mixtos porque son increíblemente versátiles. Estos 10 consejos para la creación de plantillas están diseñados para mejorar su juego de plantillas y garantizar la máxima diversión y creatividad.

1. Ponerlo en capas. En su artículo "Adventures in Encaustic Collage and Spray Paint", en la edición de enero / febrero de 2016 de Tijeras de tela de papel En la revista, Lisa Thorpe dice que agregar patrones de pintura en aerosol hechos con plantillas para encapsular el arte del collage mejora la profundidad de la pieza. Después de recubrir los paneles de madera con una capa de yeso, se pega en una tira de papel decorativo. Luego, crea un patrón audaz con tonos vivos de pintura en aerosol y plantillas, construyendo las capas. A eso Lisa agrega más papel y cinta washi, luego una capa de cera encáustica. Además de eso, va el tejido ligero o los papeles de arroz, luego, sí, más patrones con plantillas si lo desea. El efecto es sorprendente, atrayendo la atención dentro y alrededor de la pieza.

2. Hacer su marca. Para dar a los diseños de plantilla un aspecto pictórico, Margaret Peot recomienda usar los bloques Derwent Inktense. En su libro Stencil Craft: Técnicas para la Moda, Arte Inicio, señala que estos bloques ricos en pigmentos de colores vibrantes son solubles en agua, pero impermeables una vez secos. "La marca muy áspera y activa de estos bloques se ve muy bien cuando se usa con una plantilla", escribe. "La plantilla le da a la marca bastante granular un borde limpio, y la textura le da a la plantilla una nueva vida". Margaret agrega que si se usa en tela, los bloques no necesitan ser fijados con calor, y aguantan bien los lavados.

3. Arde bebe arde. Déjele a Mary Beth Shaw, fundadora de StencilGirl Products, que descubra que usar una herramienta de leña con plantillas es una receta para la excelencia artística. En su libro Stencil Girl: Técnicas de medios mixtos para hacer y usar plantillas, señala que la leña le da a los diseños de plantilla un aspecto rústico encantador. Para comenzar, trace un diseño en un panel de madera y revise el contorno trazado con una herramienta para quemar madera (retire la plantilla antes de usar la herramienta, o la plantilla se derretirá). El diseño se puede colorear con pintura acrílica fluida diluida aplicada con una toalla de papel húmeda, lo que da la apariencia de una mancha. Agregue detalles con un lápiz Derwent Inktense en negro.

4. Ponte en forma. Las plantillas son excelentes puntos de partida para hacer garabatos. En la edición de invierno 2016 de Taller Zen Doodle revista Susan Ste. Marie comienza sus diseños de garabatos con una plantilla audaz; en este caso, una concha de vieira fue su forma de inspiración. Ella usa los segmentos de la plantilla como áreas para dibujar, luego los divide en áreas aún más pequeñas. Usando rotuladores y marcadores finos, crea sus patrones, agregando énfasis a los diseños en blanco y negro al completar algunas áreas y sombrear otras. Aquí hay otro consejo: deje que el diseño de la plantilla influya en sus patrones de doodle. Susan usó la concha de vieira para crear patrones orgánicos que hacían referencia a la playa, como olas, peces y burbujas.

5. A la carta. Pam Garrison vio potencial en los bordes del contorno de las grandes letras adhesivas, convirtiéndolas en formas de plantilla que embelleció con color, además de sus propios garabatos y dibujos. En Lettering Lesson Volume 5: Lettering Jump Starts, retiró cuidadosamente los bordes del contorno de la hoja de respaldo de la etiqueta y los adhirió al cartón. Luego, completó las letras con color y una variedad de diseños, usando marcadores. A partir de ahí, Pam agregó marcas, garabatos y dibujos, quedándose con una paleta de colores definida, y luego eliminó el borde de la plantilla. La repetición de algunos elementos le da un aspecto coherente a las letras.

6. Descubrimos. La generosidad de los diseños de plantillas no se limita a las plantillas de plástico o metal prefabricadas. En Stencil Craft, Margaret Peot crea obras de arte utilizando elementos encontrados, como hojas, llaves, monedas, bolsas de malla y hardware. Experimente con varios elementos junto con diferentes medios de color y herramientas para ver qué efectos puede lograr. Ella sugiere probar con pincel y esponjas sobre pintura, y pulverizar sobre color. Para obtener aún más profundidad, aplique capas de encaje sobre los artículos encontrados, luego use un color de aerosol para crear patrones más complejos.

7. Personalizarlo. Crear sus propias plantillas con herramientas básicas es fácil. Dibuje un diseño en cartulina y recórtelo con un cuchillo para manualidades o, para mayor resistencia, use una hoja de mylar y una herramienta para cortar plantillas. En la edición de marzo / abril de 2016 de Tijeras de tela de papel En la revista, Cas Holmes creó una plantilla dibujando una amapola con un bolígrafo a prueba de agua sobre una lámina de plástico, luego cortó cuidadosamente la imagen con un cuchillo artesanal en una estera de corte antes de pintar la imagen. Con esta técnica, puede hacer plantillas en tela, papel, madera o lienzo para obtener un aspecto personalizado. Para embellecer aún más el diseño en papel o tela, cosa alrededor del diseño a mano o con máquina.

8. Elevarse sobre. Las plantillas son útiles para crear más de 2-D obras de arte; hacer adornos dimensionales que agreguen textura e interés al arte de las técnicas mixtas. Darlene Olivia McElroy y Sandra Duran Wilson muestran cómo en su libro Superficies de arte alternativas. El proceso es súper fácil: comience estampando pasta de fibra (disponible en tiendas de artículos de arte) en una lámina de plástico de polipropileno y deje que se seque. Luego, pela los elementos de pasta de fibra del plástico y pégalos en tu sustrato. La pasta de fibra se puede pintar cuando está seca, o colorearse con pintura antes de estampar, o pintarse cuando está seca.

9. Reservar. Haga portadas de libros hechas a mano distintivas con plantillas, pintura y papel resistente. Andrew Borloz mostró cómo las plantillas y el color se combinan para crear patrones únicos en "Creación de un libro de patrones estampados" en la edición de enero / febrero de 2015 Tijeras de tela de papel revista. Su consejo para el éxito en la creación de libros con tapas estampadas y lomos de tela para libros: cree una tabla de colores para ayudarlo a elegir las mejores combinaciones de colores. Si imprime en papel de color, corte pequeños trozos de papel y hágalos con pintura para ver cómo se ven los colores antes de comprometerse con ellos. Para crear patrones nítidos en el papel, Andrew recomienda verter pintura acrílica sobre una paleta y aplicar ligeramente una cuña cosmética en la pintura: la esponja debe estar húmeda, no mojada. Luego, con cuidado y ligeramente aplique la pintura sobre la plantilla, teniendo cuidado de no presionar demasiado, lo que puede hacer que la pintura se desangre debajo del diseño de la plantilla. Use varios colores para crear un efecto distintivo de ombre.

10. Centrarse en el foco. Una plantilla no solo tiene que crear un diseño, puede ser el diseño. Tomemos, por ejemplo, el libro del túnel creado por Sarinda Jones en el artículo "Arte en el nivel celular" en la edición de invierno de 2014 Páginas revista. En ella, ella usa diseños cortados a mano intercalados entre piezas de cartulina para formar las páginas del libro. Primero cortó 10 piezas de cartulina negra de 5 ″ x 5 ″, luego dibujó y cortó círculos en el medio de cada uno. Luego dibujó un diseño de plantilla de patrón abstracto con lápiz sobre cartulina de color en forma de círculo, y lo recortó. Los círculos cortados se intercalaron entre dos páginas de cartulina negra y se pegaron, y las páginas se unieron en un libro en espiral. El resultado: un dramático efecto dimensional creado por los recortes de la plantilla.

Espero que estés entusiasmado por explorar las posibilidades artísticas con las plantillas.


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